Cuộc hội ngộ mỹ thuật "Mười bốn"

Nguyễn Ánh Hiền
Ngày 14/7, tại không gian nghệ thuật Aqua Art (Hà Nội) diễn ra triển lãm mỹ thuật mang tên "Mười bốn" với sự kết hợp đầy ngẫu hứng và thú vị của 14 họa sĩ đương đại với phong cách, chủ đề đa dạng.
Một góc triển lãm mỹ thuật "Mười bốn".
Một góc triển lãm mỹ thuật "Mười bốn".

Nhóm họa sĩ, gồm: Vũ Quang Hưng, Minh Bạch, Nguyễn Quốc Hùng, Trần Đức Lân, Lê Hoàn, Hoàng Ngọc Hoàn, Đào Nguyên Nhất, Dương Ngọc Lụa, Dương Việt Nam, Nguyễn Ngọc Cương, Phạm Thái, Nguyễn Duy Anh, Nguyễn Hồng Tuấn, Đào Thảo Phương. Họ thuộc nhiều thế hệ khác nhau từ 5x, 6x, 7x và 8x và mỗi người mang đến một sắc vị riêng cho triển lãm.

14 không chỉ đơn thuần là một con số. Trong không gian nghệ thuật của triển lãm còn mang một ý nghĩa đặc biệt, biểu tượng cho sự đa dạng và phong phú của hội họa.

Trước hết, đó là 14 nghệ sĩ với những câu chuyện nghệ thuật riêng biệt. Mỗi nghệ sĩ mang đến triển lãm một phần thế giới của họ, từ nét vẽ tinh tế đến những màu sắc táo bạo.

Họ đa dạng về phong cách, từ trường phái ấn tượng đến hiện thực, từ biểu hiện đến trừu tượng, từ cổ điển đến hiện đại… mỗi trường phái mang một góc nhìn độc đáo và sâu sắc về thế giới chung quanh chúng ta. Mười bốn cách nhìn nhận và thể hiện, tạo nên một bức tranh nghệ thuật toàn cảnh phong phú và đa dạng.

Cuộc hội ngộ mỹ thuật "Mười bốn" ảnh 1

Các họa sĩ giao lưu tại triển lãm.

Mỗi bức tranh là một hành trình của cảm xúc và sáng tạo được thể hiện qua những câu chuyện đầy cảm hứng và ý nghĩa được kể qua từng nét vẽ và màu sắc.

Triển lãm diễn ra trong 14 ngày, để mỗi người có thể đến, cảm nhận và tận hưởng nghệ thuật trong không gian tĩnh lặng nhưng đầy cảm hứng của thế giới nghệ thuật đa sắc màu và đa chiều này.

Nhóm nghệ sĩ cho biết, ý tưởng triển lãm ra đời từ một sự ngẫu hứng đầy thú vị khi 14 nghệ sĩ, mỗi người mỗi phong cách và câu chuyện riêng, bất ngờ hợp lại làm một. Trong một khoảnh khắc đặc biệt, họ quyết định cùng nhau tạo nên một không gian nghệ thuật độc đáo, nơi mà sự đa dạng và sáng tạo hòa quyện.

Cuộc hội ngộ mỹ thuật "Mười bốn" ảnh 2

Công chúng thích thú với loạt tác phẩm ký họa của họa sĩ Nguyễn Hồng Tuấn.

Trong không gian ấy, người xem có thể bắt gặp một Hà Nội hoài niệm trong tranh của họa sĩ sinh năm 1954 - Dương Việt Nam. Lớn lên trong lòng phố cổ, Dương Việt Nam kể rằng ông đã gắn bó rồi yêu từng góc phố con đường và cả con người nơi đây để rồi một cách tự nhiên, Hà Nội trở thành đề tài chủ đạo trong hội họa của ông: "Khi vẽ, tôi thường nghĩ về thời thơ ấu với những kỷ niệm gắn liền với những khu phố cổ..."

Đó cũng có thể là tình yêu, là quan niệm của họa sĩ 8x Nguyễn Duy Anh trước cái đẹp của con người, cuộc sống chung quanh thông qua ngôn ngữ tạo hình lấy đường nét và hòa sắc làm trọng. Đó cũng có thể là những góc nhìn đầy tính nữ, với những trải nghiệm và cảm nhận riêng biệt của phái đẹp trong tranh của Dương Ngọc Lụa.

Cuộc hội ngộ mỹ thuật "Mười bốn" ảnh 3

Các tác phẩm tranh chân dung của họa sĩ Nguyễn Ngọc Cương.

Tại triển lãm lần này, khán giả yêu tranh cũng sẽ được đến với những tác phẩm ấn tượng lần đầu tiên được công bố của họa sĩ 7x Nguyễn Hồng Tuấn. Anh sinh năm 1973, sống và làm việc tại Hà Nội.

Nguyễn Hồng Tuấn chọn vẽ để đối thoại với đời sống và đối thoại với chính mình. Thông qua các tác phẩm hội họa cho thấy chân dung họa sĩ Tuấn bình dị và trực diện. Những gì nhìn thấy và cảm nhận hàng ngày được họa sĩ đưa vào tranh một cách tự nhiên thông qua lối kể chuyện đơn giản có phần dí dỏm.

Cuộc hội ngộ mỹ thuật "Mười bốn" ảnh 4

Họa sĩ Nguyễn Hồng Tuấn chia sẻ tại triển lãm.

Sự phóng khoáng và cảm xúc nghệ sĩ trong tranh ký nhanh trực họa của Nguyễn Hồng Tuấn mang tới một cảm nhận khác, một góc nhìn khác, phá vỡ những quy chuẩn về vẻ đẹp đương đại của người phụ nữ. Tranh của anh giúp mở rộng trường liên tưởng của người xem. Đường nét, hình khối, dụng sáng khiến chủ thể trong tranh trở nên sinh động, đầy sức sống, nhưng lại vô cùng gần gũi và giản dị. Nó dường như cũng tương đồng với chính con người nghệ sĩ.

Triển lãm kéo dài 14 ngày bắt đầu từ 14/7 đến hết 28/7.